Diarios de Motocicleta

La verdad es que me costó un poco decidirme a ver “Diarios de Motocicleta”. Pensé que podría tener matices propagandísticos, o apoyar tendencias revolucionarias radicales y pasadas de moda. No me llamaba la atención ver una película política que tratara de forzar puntos de vista, independientemente a que estuviera de acuerdo o no con los mismos.

Pero todas estas preconcepciones quedan olvidadas al terminar la proyección. Esta obra del brasilero Walter Salles no es un sermón político, ni pretende recrear la vida como guerrillero y líder comunista de Ernesto “El Che” Guevara. “Diarios de Motocicleta” es una historia de amistad y de amor por un continente de contrastes donde la vida es angosta para muchos de sus habitantes.

El filme nos permite acompañar a dos jóvenes amigos (Guevara y Alberto Granado) que se aventuran a realizar un estupendo y accidentado viaje, en una destartalada motocicleta apodada “La poderosa”, que comenzaría en Argentina y concluiría en la península guajira de Venezuela, pasando por Chile, Perú, y Colombia.

La película nos hace testigos del crecimiento personal de estos jóvenes que a través de este largo viaje, realizado en el año 1.952, se sensibilizan ante las realidades sociales de América Latina originando un cambio espiritual que será determinante en sus futuras decisiones de vida.

Gael García Bernal, con talento y una fuerte presencia cinematográfica, nos brinda a un joven Ernesto Guevara creíble y humano que se hace accesible a cualquier espectador. Pero la verdadera sensación, y sin dejar de reconocer el eficiente trabajo de Bernal, es el menos conocido Rodrigo de la Serna en el papel del vivaz, fiel, y extrovertido Alberto Granado. El actor se apodera de cada escena con carisma, desenfado, y absoluta naturalidad, regalándonos una caracterización que entretiene y conmueve al mismo tiempo. Una interpretación para recordar.

Además de una eficiente dirección, buen guión, excelentes actuaciones, y una sensibilidad social que no huele a panfleto, la película cuenta con una sobresaliente fotografía que capta la extraordinaria belleza suramericana.

“Diarios de Motocicleta” es una excelente muestra de buen cine latinoamericano. Una pieza altamente recomendable.

Ramiro Cardozo B.-

Mar Adentro

Sin mayores preámbulos comienzo por decir que “Mar Adentro” es un film imprescindible para los amantes del buen cine. Una película impecablemente escrita, dirigida, y actuada, que con poética sencillez utiliza el tema de la muerte para hablarnos sobre la inmediatez de la vida, el amor, el respeto por las decisiones individuales, y otros temas de profundo contenido humano.

La historia gira entorno a Ramón Sampedro (Javier Bardem), que tras vivir en estado de paraplejia por más de veinte años, solicita ante la ley ejercer su “derecho” a dejar de existir. Esta premisa puede sonar deprimente o desafiante para conservadores o puristas religiosos, pero el film trata el tema con respeto, inteligencia, humor y autentica sensibilidad.

La cinta presenta a todos sus personajes de manera perfecta, mostrándonos sus caras emocionales con una claridad poco común en el cine actual. Javier Bardem, en el rol protagónico, demuestra un talento al que le queda corto cualquier elogio. Su interpretación es absolutamente brillante. El resto de los actores involucrados desarrollan sus personajes de manera admirable. No hay una sola actuación en esta película que no sea excelente.

El talentoso Alejandro Amenabar dirige con maestría, manejando cada uno de los componentes cinematográficos con equilibrio y total fluidez. El director evita caer en distorsiones sensibleras brindándonos una narrativa franca, que se aleja del discurso intelectual complicado y brinda accesibilidad a un material que podía haber resultado trágico y descorazonador.

“Mar Adentro” es una joya, y sin lugar a dudas una de las mejores películas del 2004.

Ramiro Cardozo B.-

Ray

“Mucho ruido y pocas nueces” es una frase apropiada para definir a Ray, la última película de Taylor Hackford que narra parte de la vida del recientemente fallecido Ray Charles, icono de la música popular norteamericana.

El film relata varios aspectos de la trayectoria personal y artística del famoso músico como su adaptación a un mundo de oscuridad al perder la visión a temprana edad, su matrimonio, sus continuas infidelidades, el desarrollo de su inmenso talento, su ascenso al reconocimiento masivo, el tortuoso periodo de adicción a la heroína, y su intensa lucha contra los demonios de su infancia.

Todo lo anterior suena interesante, pero la traducción fílmica, de Hackford y el guionista James L. White, decepciona. Sin restarle meritos a la buena ambientación, la fenomenal música original de Charles, y el eficiente reparto que respalda al personaje central, la narración del filme es un poco tediosa y redundante, el metraje es excesivo, y algunas de las resoluciones finales lucen empalagosas y sin mayor profundidad. A pesar de poseer algunas escenas bien logradas, el resultado global carece de energía y esto es algo muy negativo para un film que pretende plasmar la vida de una personalidad tan intensa y vital como la de Charles.

Siempre he considerado a los Oscar como una premiación política, poco objetiva y en muchos casos indiferente con aquellas obras que realmente merecen ser destacadas, pero aun así me sorprendió muchísimo la nominación de Taylor Hackford a mejor director. En mi opinión su trabajo en este film no se merece esa distinción. El cineasta dirige la pieza de una forma muy convencional y sin destellos de inspiración.

A pesar de lo anterior, el film merece ser visto por la soberbia interpretación de Jamie Foxx en el papel de Charles. Su trabajo trasciende la mera representación, permitiendo que olvidemos al actor y nos encontremos compartiendo la sala de cine con el propio Ray Charles. Una memorable actuación que merecía una mejor obra cinematográfica.

Ramiro Cardozo B.-

Descubriendo al País del Nunca Jamás (Finding Neverland)

Al salir de la sala de cine después de haber visto “Descubriendo al País del Nunca Jamás” me sentí liviano, tranquilo, y contento de ser una persona que nunca ha asumido la adultez de una forma rígida y definitiva. Recordé a mi padre, que siendo una persona adulta y absolutamente responsable, nunca dejo de cultivar su imaginación infantil utilizando el humor como un arma contundente para enfrentarse a las adversidades del mundo real.

Esta hermosísima película, dirigida impecablemente por Marc Foster y protagonizada por el camaleónico Johnny Depp, permite que este tipo de recuerdos que me he permitido compartir, y otras reflexiones acerca de la importancia de mantener un espíritu joven, fluyan en el espectador a medida que los minutos de proyección avanzan.

Sin entrar en mayor detalle el film nos hace testigos del universo creativo del escritor J M Barrie (Depp) específicamente en la época de concepción de una de las obras infantiles mas famosas de los últimos cien años: Peter Pan. La historia se centra en la relación que Barrie establece con una familia conformada por una viuda de la aristocracia londinense (Kate Winslet) y sus cuatro hijos varones, y como esta interacción afecta e inspira al autor a crear un mundo maravilloso donde los niños nunca crecen.

Depp interpreta a J M Barrie de forma muy convincente permitiendo que entendamos su ingenio y las motivaciones que lo impulsan a diferenciarse del aristócrata común de su época. Kate Winslet desarrolla el personaje de la viuda Sylvia Llewelyn Davies con su acostumbrada eficiencia. Radha Mitchell ejecuta el papel de la infeliz esposa de Barrie sin mucho brillo pero sin desentonar. Los veteranos Dustin Hoffman y Julie Christie destacan en roles mas reducidos en tiempo pero de gran importancia. Los niños que interpretan a los hijos de Sylvia actúan con naturalidad, sobresaliendo el excelente trabajo del joven Freddie Highmore en el Papel de Peter.

“Descubriendo al País del Nunca Jamás” es un filme altamente recomendable que, con delicadeza y muy buen gusto, nos recuerda que la fantasía y la imaginación nunca deben excluirse de nuestras realidades. Una estupenda película.

Ramiro Cardozo B.-