Hancock

Hancock (Will Smith) es un superhéroe con índices de popularidad bastante bajos. Si bien utiliza sus poderes (capacidad de volar y una fuerza descomunal) para combatir el crimen en la ciudad de Los Ángeles, sus métodos poco elegantes generan enormes perdidas materiales en su comunidad. Aparte de su desastrosa manera de acabar con los villanos, nuestro protagonista es malhumorado, grosero con todas las personas con las que interactúa, y alcohólico. Después de salvar al publicista Ray Embrey (Jason Bateman) de ser aplastado por un tren, el agradecido profesional le ofrece elaborar una estrategia para cambiar su imagen y convertirlo en un héroe querido. Este plan no es muy bien visto por Mary (Charlize Theron), esposa de Ray, quien tiene una actitud reservada hacia Hancock.

Lo descrito en el párrafo anterior suena interesante e incluso bastante prometedor, pero en el cine una buena idea debe ser acompañada por una buena ejecución y es aquí donde “Hanconk” falla. Los primeros cuarenta minutos de la pieza son medianamente decentes, pero al acercarse a la primera hora de metraje la historia comienza a caer en picada. En mi humilde opinión, el director Peter Berg y los escritores Vincent Ngo y Vince Gilligan no terminan de decidir que tono darle a su película. Los elementos románticos, humorísticos, y dramáticos, no logran mezclarse de una forma efectiva e ingeniosa lo que rompe peligrosamente el ritmo narrativo y no permite que el filme tenga una personalidad definida. Por otra parte hay aspectos de los personajes centrales que no terminan de desarrollarse evitando que el transito de los mismos en la historia sea sólido. Para empeorar las cosas, la conclusión es apresurada y sencillamente terrible.

Will Smith y Jason Bateman representan el lado positivo de la obra. Smith se ve cómodo en su papel de errático superhéroe y sigue demostrando que es un actor carismático que logra una afinidad inmediata con el espectador. Por su parte, Bateman desarrolla al bonachón Ray Embrey con solvencia haciendo creíbles las motivaciones de su personaje. Lamentablemente el trabajo de ambos interpretes se ve eclipsado por una torpe construcción cinematográfica y un guión difuso y blando que no sabe hacia donde va. El trabajo de la bellísima Charlize Theron es totalmente olvidable pero esto es más responsabilidad de los guionistas que de la propia actriz. El personaje de Mary es definitivamente el peor confeccionado de la pieza.

“Hancock” tiene uno que otro pasaje simpático y entretenido pero es una obra tan dispersa y mal acabada que nunca termina de arrancar. Una buena idea que lamentablemente se pierde en un desarrollo gris y carente de inspiración.


Ramiro Cardozo B.-

Una Mirada al Pasado: Conspiración del Silencio (Bad Day at Black Rock)

Un forastero llamado John Macreedy (Spencer Tracy) llega un pequeño pueblo ubicado en el medio del desierto. Su inesperada visita genera nerviosismo y tensión entre los habitantes del lugar. El visitante se encuentra interesado en encontrar a un ciudadano norteamericano de origen japonés que habitó la zona en tiempos pasados, pero su búsqueda se ve obstaculizada por el hermetismo y la falta de cooperación de todas las personas con las que interactúa. A medida que pasan las horas la hostilidad hacia nuestro protagonista se incrementa y comienzan a develarse los detalles de un acontecimiento que los lugareños, encabezados por Reno Smith (Robert Ryan), se empeñan en ocultar.

Esta es la premisa de “Conspiración del Silencio”, una brillante obra que habla sobre las terribles consecuencias del racismo y la intolerancia de una forma elegante y aleccionadora. El legendario director John Sturges (“El Viejo y el Mar”, “El Gran Escape”, “Los Siete Magníficos”) nos ofrece un relato que mezcla de manera asombrosamente efectiva elementos del cine negro, el western, el comentario social, y las novelas de suspenso. El cineasta maneja simbologías, reflexiona sobre la Norteamérica Post Segunda Guerra Mundial, establece paralelismos con la realidad política de los Estados Unidos de la época (la película fue estrenada en 1.955), y lo hace de una forma sencilla, sin jactancias intelectuales, y evitando enredos narrativos. La historia está contada con un tono casi minimalista que se vale de la excelente fotografía, a cargo de William C. Mellor, para crear atmósferas que reflejan el estado anímico de los personajes. Los diálogos son cortos, pero contundentes y cargados de profundidad. En menos de noventa minutos Sturges logra brindar un relato intenso, inteligente y sumamente entretenido.

John Macreedy es una personificación de rectitud, decencia, y racionalidad, y en manos del gran Spencer Tracy estas características se hacen realmente palpables. El actor transmite la innegable fortaleza ética de su personaje con solidez y total entrega permitiendo que el espectador se involucre con su causa desde los minutos iniciales de la pieza. Robert Ryan construye con eficiencia al villano de la historia mostrándonos los prejuicios y la podredumbre mental de un sector de la sociedad incapaz de entender valores como la justicia y la equidad. El resto del reparto que incluye nombres de lujo como Ernest Borgnine, Lee Marvin, y Walter Brennan, realiza una labor uniforme y de gran nivel.

Económica en metraje pero inmensamente rica en contenido “Conspiración del Silencio” es uno de los grandes títulos del cine norteamericano de los años cincuenta y tal vez el mejor trabajo de John Sturges como director. Un filme que, gracias a su fuerza narrativa e impecable construcción, se mantiene fresco y totalmente vigente en nuestros días.

Ramiro Cardozo B.-